ACABA DE PRESENTAR SU NUEVO PELÍCULA, ADAPTACIÓN DE LA NOVELA DE ARTURO PÉREZ-REVERTE
Ya han pasado veintiocho años desde que dirigió su primer largometraje, El proceso de Burgos , una película de temática relacionada con el País Vasco y ETA, antecedida por un sinfín número de cortometrajes. Por esta época, el director, también fundador de la productora Zeppo Films y Cobra Films, implicaba su arte y oficio en la situación política-social de esta comunidad, siguiendo una línea documental.
Una filmografía rica le pisa los pies y no en vano. Ha recibido numerosos premios como la Concha de Oro y ocho Goya por Días Contados , o las siete estatuillas, también Goya, que le reconocieron por su trabajo en El rey pasmado . Pero tras tan extensos méritos se oculta una ilusión que Imanol Uribe siempre tuvo presente: rendir homenaje a una infancia nutrida por las historias clásicas de piratas y tesoros perdidos. Este año ha visto cumplido su capricho con La Carta Esférica , una adaptación al cine de la novela de Arturo Pérez-Reverte, escrita y dirigida por él mismo. Se puede ver en la gran pantalla desde el 31 de agosto.
-Terminar un largometraje debe dejar un misceláneo de sentimientos y sensaciones. ¿Qué sabor de boca te ha dejado éste?
-Ha sido un rodaje extraordinario. Disfruto mucho dirigiendo películas lo que es vital para que funcionen y en ésta lo hemos hecho plenamente. Hemos tenido mucha suerte. Al finalizar me he quedado con la sensación de que La Carta Esférica me ha devuelto mucho del esfuerzo puesto en ella. Lo malo es cuando el rodaje falla y no llega a darte una satisfacción que compense todo el sacrificio. Estoy muy contento con el resultado final, con cómo ha quedado, y si, además, eso le gusta a la gente pues miel sobre ojuelas , como dicen. A nivel personal ha sido una experiencia muy buena.
-¿Cuál es el tema de fondo de tu película?
-Antes de ponerme a trabajar, Pérez-Reverte me preguntó de forma directa cuál era, para mí, la "almendra" de la película. Le interesaba saber qué era lo que yo pretendía contar. Para mí, las claves eran dos: por un lado, que la novela hiciera un homenaje a la literatura clásica de piratas y de aventuras de la que he bebido en mi infancia y, por otro, y dejando de lado la grandeza de los cinco personajes entorno a los que gira la historia, la fuerza de esa historia de amor entre un marino en paro con añoranza de mar y una sirena perversa. A pesar de que Coy sabe que Tánger le llevará a la ruina persiste porque siente que le compensa. Esto fue lo que me atrajo de la novela porque creo que son esas historias de amor las que todos, en mayor o menor medida, experimentamos en la vida. Pobre de aquel que no las viva.
-Al adaptar la novela, Tánger, una rubia pecosa de características masculinas, adopta una personalidad más femenina para encajar con Aitana Sánchez-Gijón. ¿Por qué ese cambio?
-Siempre le doy muchas vueltas al reparto, pero en el caso del personaje de Coy siempre tuve claro que lo interpretaría Carmelo Gómez y, para Tánger, y a pesar de las diferencias insalvables, desde el principio tuve en mente a Aitana. Sé que no se corresponde con la descripción que hace el escritor en su novela, pero no podía quitármela de la cabeza. Ella era mi Tánger. El otro día, en una comida, oí a Reverte decir a Aitana que, aunque ella no era "la Tánger", había hecho una recreación del personaje que le entusiasmaba.
-¿Cómo has compaginado la adaptación de la novela y el tener a Arturo Pérez-Reverte contento con su evolución?
-Siempre escribo tres versiones del mismo guión. La primera es siempre la gorda, la segunda la hago una vez elegido el reparto y la última cuando ya tengo las localizaciones. A lo largo de este proceso le fui contando a Arturo todos los cambios que iba haciendo, le ponía al día de lo que pasaba porque creo que cuando se trata de un adaptación es importantísimo que el autor esté al tanto de cómo le vas a destrozar la novela. Destrozar en el buen sentido de la palabra. He sido sincero con él en todo momento y Arturo se ha mostrado muy complacido.
-¿Crees que los fans de la novela también estarán complacidos?
-El hecho de que al escritor de la novela le haya gustado me tranquiliza. Supongo que no puedo decepcionarles mucho cuando al propio autor parece haberle gustado. Aunque es cierto que no es fácil ya que cada uno construye de una manera, a través de su imaginación, el mundo ficticio en el que la historia vive. Hice cambios en lo referente a la acción pero he sido fiel al espíritu de La Carta Esférica .
-Qué curioso que se estrene la película justo ahora que la actualidad habla de galeones hundidos con respecto al Odyssey y de mapas robados como ocurrió en la Biblioteca Nacional...
-Inocente de mí cuando empecé a trabajar en la película. Hace dos años pensaba que era toda una suerte porque por fin iba a hacer una película en la que la ficción era total por lo que ningún tema de actualidad podía afectar mi proyecto. Y qué casualidad que haya ocurrido cerca del estreno y, además, que se asemeje tanto ya que el Odissey se desarrolla en la misma zona geográfica que el Dei Gloria : el mediterráneo, Cádiz y Gibraltar. Y, para rematar, el robo de los mapamundis de Ptolomeo de la Biblioteca Nacional, incluso más cercana a la fecha, que toca de lleno el argumento de mi largometraje.