El Espacio Santa Clara de Sevilla alberga una muestra con obras conjuntas de Luis Gordillo, Miki Leal y Rubén Guerrero

Presentación de la muestra 'Tríplex', con obras conjuntas de Gordillo, Leal y Guerrero
Presentación de la muestra 'Tríplex', con obras conjuntas de Gordillo, Leal y Guerrero - AYTO. SEVILLA
Publicado: jueves, 29 octubre 2020 14:54

La exposición permanecerá abierta hasta el día 30 de abril en la Sala Luis Gordillo

SEVILLA, 29 Oct. (EUROPA PRESS) -

La Sala Luis Gordillo, ubicada en el Espacio Santa Clara del Instituto de la Cultura y las Artes (ICAS) del Ayuntamiento de Sevilla y dedicada de forma permanente a la obra del pintor sevillano, inaugura una nueva exposición: 'Tríplex', que mostrará hasta el día 30 de abril tres obras principales realizadas en conjunto por Gordillo y los también sevillanos Miki Leal y Rubén Guerrero, "algo novedoso en la prolongada trayectoria del primero".

"Sevilla vuelve a concentrar el interés artístico contemporáneo de la mano del maestro Luis Gordillo, una de las grandes figuras del arte abstracto en España, y Miki Leal y Rubén Guerrero, considerados los dos jóvenes pintores sevillanos con mayor proyección y reconocimiento en nuestro país", ha señalado el delegado de Hábitat Urbano, Cultura y Turismo del Ayuntamiento, Antonio Muñoz, en un comunicado.

Esta muestra se enmarca en la línea de trabajo emprendida por el Ayuntamiento
para que la ciudad cuente con una oferta expositiva de primer nivel. "También en el
contexto actual: los espacios culturales son seguros y vamos a continuar celebrando
los eventos previstos, siempre cumpliendo con las medidas y protocolos de higiene
y seguridad", ha añadido Muñoz.

Comisariada por Sema D-Acosta, 'Tríplex' sustituye a la muestra 'Carmenmásetcéteras*', con la que quedó inaugurada la sala dedicada a Gordillo
en el Espacio Santa Clara, que se erige como "un centro dinamizador de su obra
artística" con esta segunda exposición que "aporta un aspecto novedoso en su
carrera con un proyecto a tres con otros dos pintores, asumiendo un alto nivel de
complicidad que queda patente en las obras", ha apuntado el delegado.

En este sentido, 'Tríplex' no es una exposición colectiva al uso, sino un proyecto que parte del compromiso con la pintura y consigue adentrarse por determinadas zonas que se entrecruzan en los procesos de trabajo de los tres artistas, dando lugar a un itinerario en el que se han ido superponiendo capas y compartiendo situaciones hasta generar una serie de piezas afines que son las que pueden verse en la muestra.

TRES PERSONALIDADES

El conjunto de estas tres piezas de gran formato funciona como una creación
homogénea donde interactúan los estilos de cada artista. Cada cuadro funciona de
manera global y, al mismo tiempo, se perciben las personalidades de los tres
creadores. Así, para Luis Gordillo, supone un ejercicio de implicación y
conexión con la gente joven; mientras que para Miki Leal y Rubén Guerrero, implica
una oportunidad única para aprender, intercambiar pareceres y observar los modos
de elaboración y maduración de la obra de uno de los maestros de la pintura
española del último medio siglo.

Asimismo, se presentará el documental 'Tríplex: Proceso final', un
audiovisual de 1 hora y 25 minutos de duración que recoge los momentos finales de
cada 'tríplex', una sesión continua en el estudio de Luis Gordillo donde deciden
cómo y de qué manera cerrar cada una de las obras, mostrando sus modos de pensar y actuar desde dentro, no solo a través de sus comentarios, sino también
observando sus decisiones consensuadas y asistiendo desde la intimidad del taller a
los instantes definitivos del proceso.

Luis Gordillo (Sevilla, 1934) comenzó su formación artística en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla y en la actualidad es una de las principales figuras del arte abstracto en España. Su trabajo gira en torno a diferentes líneas de investigación, entre las que destaca el informalismo. También ha sido considerado como uno de los artistas españoles que mejor interpretó el arte pop en los años 60.

En su obra podemos ver, por una parte, cómo ha explorado la importancia de la serie y la repetición como herramienta compositiva; y, por otro lado, el interés que tuvo por los significados y la vinculación entre el mundo del pensamiento, el de la experiencia y el de la expresión estética.

Miki Leal (Sevilla, 1974) es una figura clave de la pintura nacional desde hace más de una década y es hoy un nombre propio dentro del panorama pictórico con
alcance internacional. Miki nació y creció en Sevilla, estudiando Bellas Artes en la Universidad de Sevilla, aunque actualmente trabaja y reside en Madrid.

Practica una pintura técnicamente contemporánea, mezcla de las influencias
culturales propias de su generación que se expresa por una puesta en escena
aparentemente anárquica y sobresaturada. En el año 2012, junto con los artistas Jacobo Castellano, Jaime de la Jara, Abraham Lacalle, la comisaria artística María José Solano y el diseñador Esteban Navarro, funda el proyecto madrileño Noestudio.

Por último, Rubén Guerrero (Sevilla, 1976) constituye una investigación
sobre los fundamentos de la propia pintura, en la que indaga sobre motivos que
van repitiéndose a lo largo de su trayectoria como la bidimensionalidad, la
superficie y los extremos del cuadro. Por este motivo, sus pinturas son difíciles de categorizar, evocan estructuras fragmentadas cuya composición artificiosa explora los límites del medio, convirtiendo a la pintura en una disciplina radicalmente contemporánea.

Su obra ha sido reconocida a nivel nacional e internacional y forma parte de
colecciones como la Related Group Collection (Miami), Sammlung Friedrichs (Bonn),
Centro de arte contemporáneo Domus Artium (DA2, Salamanca), la Colección DKV
(Valencia), la Fundación Caixa (Barcelona) y Bombas Gens (Valencia), entre otras.

Su obra también ha sido expuesta en el centro Párraga (Murcia), CAC (Málaga),
Matadero (Madrid), Artium (Álava) y en el Museo Villa Croce de Génova (Roma),
por mencionar solo algunos de los más representativos.