OsGemeos invita a través de su muestra en el CAC Málaga a adentrase en un mundo imaginario

MÁLAGA 7 Sep. (EUROPA PRESS) -

El Centro de Arte Contemporáneo de Málaga (CAC) acoge hasta el 4 de diciembre una exposición de OsGemeos, en la que el dúo de artistas formado por los gemelos Otavio y Gustavo Pandolfo invita a adentrase en un mundo imaginario creado por los artistas, donde tienen lugar el desarrollo de sus historias con sus personajes de piel amarilla como protagonistas.

'Osgemeos: When the leaves turn to yellow', comisariada por Fernando Francés, está compuesta por una selección de obras realizadas entre 2006 y 2022; en concreto 22 pinturas, una pintura mural y una instalación inédita, esta última con la música como protagonista.

Osgemeos han trabajado siempre juntos desde niños en las calles del barrio de Cambuci en So Paulo (Brasil) donde desarrollaron una nueva forma de jugar y comunicarse creando su propio lenguaje pictórico, han explicado en la presentación.

A través del arte exploran las diferentes técnicas como la pintura --murales en fachadas de edificios o puertas abandonadas paneles de madera o lienzo-- el dibujo, la escultura, las instalaciones, el arte público y el vídeo, donde dar rienda suelta a su particular universo.

Sus obras muestran escenarios surrealistas con estética onírica tratando temas como los sueños, la familia y los elementos populares y contemporáneos de la cultura brasileña, con influencias de las corrientes de arte urbano neoyorkino, la cultura y la música de So Paulo de principios de la década de los 80.

Su trabajo se caracteriza por el uso de patrones, colores vibrantes, texturas y por estar protagonizados por personajes de piel amarilla con miembros alargados, que representan una crítica frente a la desigualdad política y social de su tierra natal. Sus figuras suelen estar representadas por mujeres trabajadoras, inmigrantes, obreros o niños.

Aunque encuentran la inspiración en diversas fuentes como el grafiti, el cine, la danza o la música, su lenguaje visual siempre está cargado de tintes autobiográficos como su familia, sus viajes y su universo de fantasía, denominado Tritrez, donde habitan sus personajes.

Entre las temáticas más recurrentes destacan la importancia del origen, las raíces, la migración, el imaginario popular, los sueños o la dignidad de las personas. También la música, reflejo de las costumbres populares y festivales, tiene un protagonismo especial.

La instalación inédita 'One World, One Voice' (2022) para la exposición en el CAC Málaga está formada por 40 cajas de sonido protagonizadas por las cabezas de sus personajes amarillos con la boca abierta, a través de la cual, se reproduce una selección de canciones elegidas por los artistas.

En sus obras más recientes, combinan composiciones que alternan personajes, arquitectura, geometría sagrada, paisaje, figura y fondo, mundo interior y exterior. Además, juegan a desafiar las convenciones del espacio, con la relación entre figura y fondo.

Han protagonizado exposiciones individuales en distintos países y realizado proyectos entre los que destacan Reborn Art Festival, Ishinomaki, Japón (2022); el mural realizado en Cardozo High School, en Queens, Nueva York (2022); Flying Pictures, Hamburger Bahnhof, en Berlín (Alemania) (2019); o HangarBicocca, Milán (2016).

Sus obras se pueden encontrar en diversas colecciones públicas como en The Franks-Suss Collection, Londres, UK; Museu de Arte Moderna, So Paulo, Brasil; Museu de Arte Brasileira, So Paulo, Brasil; Museu Casa do Pontal, Rio de Janeiro, Brasil; Museum of Contemporary Art, Tokyo Art Museum, Tokio, Japón; Museo de Arte de Puerto Rico, Santurce, Puerto Rico, entre otras.