Migro Danza transita "lo ritual y lo íntimo" en Carme Teatre con el estreno de 'Padre Nuestro'

Estreno de Padre Nuestro en Carme Teatre

- CARME TEATRE

   VALÈNCIA, 10 Jun. (EUROPA PRESS) -

   Edu Migro regresa a Carme Teatre, en València, con el estreno absoluto de 'Padre Nuestro', nueva creación de Migro Danza en colaboración con la productora valenciana Yapadú.

   El espectáculo podrá verse del 12 al 21 de junio de 2025, dentro del programa de Residencias de Creación de la sala. La pieza llega tras el éxito de 'Nardo', también estrenada en Carme Teatre, y el reconocimiento de Migro como Mejor Bailarín en los Premios de las Artes Escénicas Valencianas 2023.

   Con dirección general e interpretación a cargo de Edu Migro, acompañado en escena por el actor Raúl Lledó, Padre Nuestro entrelaza cuerpo, memoria y palabra en una propuesta escénica que "transita lo ritual, lo íntimo y lo simbólico", explica el espacio cultural en un comunicado.

   La pieza se construye como "un acto físico de evocación y quiebra, atravesada por imágenes que remiten a la herencia, la fe, la herida y el deseo".

   Migro explica que el impulso inicial partió de "la necesidad de hablar sobre la fragilidad masculina, sobre qué es ser hombre y qué lo define", un punto de partida que pronto derivó en una exploración más amplia: "Eso me llevó a profundizar en qué significa ser homosexual en España y cómo se ha construido históricamente ese relato".

   En ese proceso de búsqueda, la figura de Federico García Lorca emergió con fuerza como referente: "Marcó a toda una generación y, aún hoy, sigue hablándonos desde lo poético y lo político". A través del cuerpo, Migro quiso imaginar su risa, sus gestos, su forma de amar.

   "Necesito hablar de la historia homosexual en España, de las terapias de conversión, de la ley de vagos y maleantes. Esta pieza nace de una necesidad de contar una realidad que sigue presente", señala.

   En su proceso creativo, reconoce también la influencia de La Mesías, la serie de Los Javis, que le activó "un bicho en la cabeza, una urgencia por crear", así como la huella del cine de Pedro Almodóvar, en especial La mala educación, como espejo de las heridas abiertas entre religión, deseo y represión.

   El proceso de creación arrancó con una intensa fase de investigación. "Empecé trabajando con objetos que son muy importantes en momentos clave de la pieza. Necesitaba abordarlos desde el germen, dejar que detonaran sensaciones y búsquedas corporales. Siempre intento que cada obra construya su propio cuerpo escénico, uno específico, distinto a los anteriores", señala Migro.

   Tras una primera residencia en Artea Lab y un periodo de trabajo intermitente en Espai LaGranja, el proyecto tomó forma definitiva gracias al apoyo de Carme Teatre, que lo seleccionó como una de las residencias de creación de esta temporada.

"MI CASITA DE CREACIÓN"

   "Cuando me confirmaron que volvía a mi casita de creación, sentí una alegría enorme. Es un espacio que apuesta por las locuras, y eso todavía escasea en el panorama actual", afirma. La dramaturgia es de Javier Sahuquillo, una de las voces más reconocidas del teatro valenciano contemporáneo.

   Historiador, director de escena formado en la RESAD y codirector de la revista teatral Ukränia, ha trabajado con compañías como CRIT, Perros Daneses o Escena Erasmus, y ha sido galardonado por textos como Mogadur o Acequia. Su escritura combina densidad conceptual con precisión escénica. La asistencia coreográfica corre a cargo de Ana Luján, bailarina y creadora con una trayectoria internacional que incluye trabajos con Merce Cunningham, Mats Ek, Jirí Kylián, Wayne McGregor o Ohad Naharin, entre muchos otros. Galardonada con el Premio Max y reconocida por el Círculo de Críticos Británico, ha sido directora artística de Phoenix Dance Theatre y docente en instituciones internacionales. Aporta una mirada experta al movimiento y a la dramaturgia corporal de la pieza.