SANTA CRUZ DE TENERIFE, 15 Dic. (EUROPA PRESS) -
Tenerife Espacio de las Artes (TEA) ha organizado para el próximo martes a las 18.30 horas una visita guiada a la exposición 'Campos de batalla', que estará a cargo de la artista Mireia Sallarès (Barcelona, 1973). Además de esta actividad, el miércoles a las 17.00 horas se proyectará también en TEA el largometraje documental 'Las muertes chiquitas',
En este trabajo, Mireia Sallarès utiliza el orgasmo femenino como hilo conductor de los relatos de diversas mujeres para reflexionar sobre la condición política de ser mujer desde el placer, la lucha armada, la transexualidad, la prostitución, la enfermedad, el exilio, la teología de la liberación, el feminicidio y el compromiso ético del arte con la realidad. Tras la proyección de esta película, la artista mantendrá un encuentro con el público asistente. Las dos actividades son de acceso libre.
La exposición 'Campos de batalla' puede visitarse en TEA hasta el 3 de febrero de 2019, de martes a domingo de 10.00 a 20.00 horas. Está integrada por tres proyectos que incluyen una decena de obras derivadas de éstos, entre los que se encuentran 'Las muertes chiquitas' y 'Como un poco de agua en la palma de la mano', un proyecto sobre el amor en Serbia, un trabajo inédito hasta la fecha y que se expone por primera vez en TEA. Este nuevo proyecto ha sido producido gracias a la prestigiosa beca Leonardo a Investigadores y Creadores Culturales 2016 de la Fundación BBVA.
El proyecto transdisciplinar 'Las muertes chiquitas' es el resultado de casi cuatro años de trabajo de Mireia Sallarès. El documental está compuesto de entrevistas o conversaciones con más de treinta mujeres de diferentes zonas de México; mujeres de diversas edades, estratos sociales, profesiones y creencias. Estas conversaciones conforman un impactante largometraje documental, de gran profundidad que ha sido presentado internacionalmente.
Mireia Sallarès es artista y realizadora independiente. Licenciada en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona, estudió Cine en la New School University y en la Film & Video Arts de Nueva York y vive en tránsito entre Barcelona y otras ciudades extranjeras en les cuales desarrolla su práctica artística.
La condición de extranjería es fundamental en sus trabajos, que son resultado de largas investigaciones de campo sobre temas esenciales como la violencia, la muerte, el sexo, la legalidad, la verdad, el amor o el trabajo.
El proceso de trabajo es parte indispensable del contenido, involucrando a personas des de su singularidad y en lucha contra la construcción de la subjetividad de los discursos dominantes. Y el resultado incorpora múltiples formatos y lenguajes: desde películas a fotografías, audios, instalaciones, intervenciones en el espacio público, textos o publicaciones.
Su trabajo se ha presentado en el MACBA, La Capella, la Fundación Miró y el Centro de Arte Santa Mònica de Barcelona, el CA Tarragona; en ARCO, en el Círculo de Bellas Artes y a la Casa Encendida de Madrid, en el Museo Carrillo Gil de México, en el Anthology Film Archives de Nueva York, en el OK Centrum de Linz en Austria, en la Galleri Image de Arhus en Dinamarca, en el Center for Contemporary Art de Glasgow, en la Organización Nelson Garrido de Caracas, en el Museo de Arte Moderno de Puerto Rico o en el Museo de Arte Moderno de Moscú, entre otros.
