MÁLAGA, 8 Jun. (EUROPA PRESS) -
Los ganadores del programa de becas y residencias artísticas Creadores de La Térmica 2017 expondrán desde este viernes a las 20.00 horas los trabajos producto de su estancia, en una jornada que estará dedicada al arte más joven y emergente. La muestra permanecerá abierta al público hasta el próximo 9 de julio.
Así lo ha anunciado el diputado de Cultura, Víctor González, acompañado del director de La Térmica, Salomón Castiel, de la responsable de la unidad de Cultura de la Fundación Unicaja --que patrocina la iniciativa--, Emilia Garrido; de la comisaria de la muestra, Paloma González, y de los artistas residentes.
El plato principal de la jornada será la muestra Creadores 2017, exposición que por cuarto año consecutivo reúne los trabajos de varios artistas jóvenes, seleccionados entre cientos de propuestas de todo el mundo y que han residido en La Térmica para desarrollar sus trabajos.
Tal y como ha recordado el diputado, estos seis artistas forman parte de la cuarta edición de este programa, y fueron elegidos de entre más de 300 participantes el pasado mes de enero cuando se reunió el Comité de Selección.
González ha afirmado que en esta edición, el jurado ha destacado la alta calidad de los proyectos presentados, el alto número de participación; así como su internacionalización y la multidisciplinariedad de dichas participaciones y que es a partir de este viernes cuando se pueda disfrutar de estos trabajos que los artistas han desarrollado en La Térmica.
Durante estos últimos cuatro meses, han convivido en las instalaciones de este edificio con un programa que ha incluido alojamiento, manutención, el uso de un estudio individual para cada uno de ellos y con un soporte económico de 2.400 euros para el desarrollo de sus obras, gracias al patrocinio de la Fundación Unicaja.
Asimismo, ha recordado a los artistas que han pasado otros años por las instalaciones en el marco del mismo programa como Dadi Drecuol, Fernando Bayona, Emmanuel Lafont, José Luis Valverde, Florencia Rojas, Carmen González Castro, Gala Knorr o Miguel Gómez Losada, entre muchos otros.
Además, La Térmica trasnocha un viernes al mes con su rastro cultural nocturno y el de este viernes será el último de la temporada.
Pero antes, desde las 17.00 horas será el turno de la música más emergente. A Place Apart es un festival itinerante de música avanzada que este año celebra su quinta edición, que se realiza en dos días diferentes al año en Sevilla y en los jardines de La Térmica de Málaga, y que además de asistir a sus actuaciones en directo puede seguirse en streaming de forma simultánea por cualquier lugar del planeta.
De esta forma, reúne a los creadores de música más avanzada de la comunidad andaluza en actuaciones en directo o en set de DJ, con la participación de South Vibes Soundsystem, Beatlove, Lost Twin, Zar 1, Bitsune. Bromo, Pablo Dread, €RATIS y Dj PLM. Como novedad, este año se acompaña con un workshop de iniciación al 'sampling', impartido por el músico, productor y diyéi Lost Twin. El taller se desarrollará en La Térmica el sábado día 10 de junio a partir de las 12.00 horas.
Y otra de las novedades será la grabación en directo del magazine cultural más longevo de toda la radiotelevisión española, se trata del programa de Radio 3 Fluido Rosa, dirigido y conducido por Rosa Pérez, y que lleva en antena desde 1982. La grabación comenzará a partir de las 19.30 y estará abierto al público.
LOS ARTISTAS DE CREADORES 2017
Cada año, desde 2013, La Térmica, celebra y acoge el programa de becas y residencias artísticas Creadores de La Térmica, que en la edición 2017 ha contado el patrocinio de la Fundación Unicaja.
Este viernes tendrá lugar la inauguración de la muestra con los proyectos desarrollados durante la residencia así como varias intervenciones en diferentes lugares del singular edificio de la avenida de los Guindos.
Este programa de residencias artísticas que está adquiriendo edición a edición cada vez más prestigio ha acogido hasta la fecha a artistas de la talla de Miguel Gómez Losada, Emmanuel Lafont, Omar Víctor Diop, Mamen Morillas, Carmen González Castro, Ana Barriga, Marta Beltrán, Nekane Manrique, Fernando Bayona, Florencia Rojas, José Luis y Javier Valverde, Jean Philippe Illanes, Dadi Dreucol, laconjunciónY, Gala Knörr o Katharina Fitz.
En la convocatoria de este año han sido seleccionados seis artistas, cuatro hombres y dos mujeres, cuya principal característica común es la multidisciplinareidad de los géneros tratados para desarrollar sus propuestas muy arraigadas en el pensamiento contemporáneo.
La galerista y miembro del comité de selección Paloma González ha resumido los trabajos de los seis artistas y en referencia al gaditano Aaron, ha indicado que desarrolla su proyecto 'Volcanes de agua', con el que busca la forma femenina de los volcanes y los hace sonar como campanas, tomando como punto de partida su propia memoria y sirviéndose del imaginario colectivo para el desarrollo multidisciplinar del proyecto.
El malagueño de Alhaurín de la Torre Fernando Clemente se sirve del clásico proceso fotográfico en blanco y negro para materializar su trabajo 'No lineal, acceso aleatorio', jugando con la capacidad que tiene ésta de almacenamiento de los recuerdos, cómo es capaz de extraerlos, ampliarlos o modificarlos. Así, dispone ante el espectador una estructura de fotografías realizadas a modo de diario personal.
La sevillana Almudena Fernández utiliza su fascinación por lo desconocido, por el más allá y por la posible vida extraterrestre para acercar su proyecto 'Seti 1989'. Crea una serie de objetos/estructuras/esculturas con elementos cotidianos, que podrían servir como reclamo de esa vida extraterrestre, a modo de radiotelescopios.
Victoria Maldonado, de Málaga, presenta 'Weltinnenraum --el cobijo--', título que hace referencia a la búsqueda del mundo interior y que ella reinterpreta como paisajes utópicos, generados a partir de los vestigios de barro que representan las zonas desconocidas (no transitadas) de la ciudad y que materializa en esculturas cerámicas.
Por su parte, Mac Svary, de Puerto Lumbreras (Murcia), influenciado por los medios, la sociedad y la cultura hiphopera norteamericana, crea su propia estética y universo pictórico, en el que no solo recurre a imágenes colectivas recopiladas, sino que frecuentemente incluye a los miembros de su familia en sus creaciones. Las imágenes que componen 'Guetto symphony' no solo se quedan con lo anecdótico de estas tribus urbanas, sino que se convierten casi en un manifiesto en pro de la multiculturalidad.
El colombiano Orlando Rojas realiza en su proyecto un análisis de las diferentes culturas que se han sucedido en España hasta ahora, haciendo especial hincapié en los caracteres de la escritura árabe, que utiliza como patrón y que repite en diversos de sus trabajos. Además, continúa con sus investigaciones sobre los procesos interculturales contemporáneos y la experimentación en la pintura.
