UIMP.- "Velázquez fue un pintor en enorme soledad", afirma Matías Díaz Padrón

SANTANDER 10 Ago. (EUROPA PRESS) - Matías Díaz Padrón, ex conservador jefe del Museo del Prado, afirmó hoy en Santander que Velázquez fue "un pintor en enorme soledad", ya que sus contemporáneos y seguidores "se separaron de él" y siguieron "corrientes distintas", "mucho más efervescentes" y "barrocas", en la línea de las "consignas" de Brueghel y Van Dyke. Considerado entre los especialistas del arte del siglo XVII más importantes del mundo, Díaz Padrón, quien imparte un curso magistral de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP) sobre la vida y obra de Velázquez, consideró así que éste fue un pintor "realista" y "silencioso", incluso "algo tristón". No obstante, explicó que en los últimos años se ha descubierto que Velázquez "no era tan insensible como se piensa" y, en este sentido, aludió a la posible existencia "de un amor" en alguno de los viajes que realizó a Italia. Quien fuera conservador del Museo del Prado en los últimos treinta años, recalcó el valor de estos viajes en la obra del pintor sevillano, ya que "tras ir a Italia adquiere algo importante para el empuje de su pintura" y "se suelta". Además, aludió a la influencia de Rubens tras su visita a España, quien "le aconsejó ir a Italia". En todo caso, puntualizó que Velázquez "no se dejó avasallar" por la pintura del creador flamenco. En cuanto a las fuentes de inspiración del artista, comentó que Velázquez partió de grabados "y modelos anteriores" que "arreglaba" y "configuraba", con un resultado "impresionante", incidió. Díaz Padrón hizo estas aseveraciones en rueda de prensa, en la que compareció para explicar el curso sobre 'Velázquez adiciones y precisiones de un pintor a la sombra del Rey', que imparte estos días en la UIMP, y en el que se está tratando el contexto de la época, la técnica y evolución, así como las fuentes de inspiración, entorno social y personalidad de este artista sevillano