Eduardo Casanova abrirá el X Cicle Escèniques Cuir de Carme Teatre

   VALÈNCIA, 14 Sep. (EUROPA PRESS) -

   El actor y director Eduardo Casanova abrirá el próximo miércoles, 16 de septiembre, el X Cicle Escèniques Cuir de Carme Teatre, que hasta el día 27 combinará artes escénicas, pensamiento y activismo desde una mirada interseccional.

   El programa intenta dar respuesta a la pregunta qué tienen en común la fragilidad del cuerpo, una relación atravesada por la violencia, una identidad construida para internet o una vida marcada por la migración y la vivienda.

    La décima edición auna las propuestas de Bob Pop & Cia. Miquel Barcelona, Pamela Palenciano, Lluís Garau y Fernando Troya con encuentros gratuitos protagonizados por Eduardo Casanova, Pamela Palenciano, Erik Harley y Rusly Cachina.

   La programación parte de realidades diferentes que, sin embargo, no suceden de forma aislada. La enfermedad, la discapacidad, la violencia, el deseo, la exposición digital o las condiciones materiales desde las que se habita una identidad atraviesan cuerpos y experiencias que se relacionan entre sí. Desde lenguajes y posiciones distintas, las propuestas de esta décima edición ponen esas conexiones en escena y abren preguntas sobre las formas de vida, de relación y de futuro que pueden construirse a partir de ellas, explica la organización en un comunicado.

   El ciclo comenzará el miércoles 16 de septiembre a las 18:30 horas con un encuentro con Eduardo Casanova en torno al VIH y el estigma. La actividad, de acceso gratuito, abre una edición en la que los espacios de pensamiento y mediación forman parte del propio recorrido del Cicle Escèniques Cuir y amplían desde otros lenguajes las cuestiones planteadas por las propuestas artísticas.

   Acompañado por un representante de la AAPV en el encuentro, al final del mismo, se hará entrega a Eduardo Casanova de la estatuilla del Premi Taules otorgado por la Associació d'Actors i Actrius Professionals Valencians, que no pudo recoger en persona el pasado mes de junio.

   La programación escénica comenzará los días 17 y 18 de septiembre con De cuerpo presente, un proyecto que reúne la escritura y la interpretación de Bob Pop con la danza contemporánea de Miquel Barcelona y el bailarín Martí Güell. La pieza parte del poemario que Bob Pop publicó en 1998 tras el diagnóstico de una enfermedad neurodegenerativa y del regreso, veintisiete años después, a aquellos textos desde un cuerpo y una mirada transformados por el tiempo. Palabra y movimiento se encuentran para abordar la fragilidad, la memoria, la belleza y la transformación del cuerpo como territorio poético.

   "Será vuestra lectura quien me haga futuro", escribe Bob Pop en una obra que confronta las expectativas de aquel momento con el presente y convierte la memoria personal en materia escénica.

   Los días 19 y 20 de septiembre, Pamela Palenciano presentará No solo duelen los golpes, el proyecto escénico con el que ha convertido una experiencia personal de violencia machista en una herramienta de relato, intervención y pensamiento colectivo. Con más de quince años de recorrido, la pieza ha pasado por institutos, universidades, asociaciones, espacios comunitarios y escenarios dentro y fuera de España, combinando testimonio, humor ácido y mirada feminista para trasladar lo personal al terreno político y abordar los mecanismos sobre los que se construyen las relaciones violentas.

   La presencia de Palenciano se completará el domingo 20 de septiembre a las 12:30 horas con la presentación de su último libro 'No me des la chapa: feminismo para adolescentes'. La actividad, también de acceso gratuito, prolonga desde la escritura y el diálogo una reflexión que atraviesa generaciones y sitúa la prevención y la revisión de las relaciones como parte central de su trabajo.

DESEO, EXPOSICIÓN Y RELACIONES DE PODER

   La segunda parte del ciclo abrirá el 23 de septiembre a las 19:30 horas con una charla de Rusly Cachina y la charla de Erik Harley "Rotondas y desviadas", ambas en torno a la vivienda, la arquitectura y la migración bajo una mirada cuir. Ambas charlas amplían el marco hacia las condiciones materiales desde las que se construyen y sostienen las vidas: dónde y cómo se habita, qué fronteras las atraviesan y de qué manera migración, vivienda e identidad pueden formar parte de una misma experiencia.

   Los días 24 y 25 de septiembre, Lluís Garau presentará 'Hunter'. La pieza aborda la construcción de una identidad digital y el desgaste íntimo de quien se entrega al algoritmo, la exposición y una audiencia que consume cuerpos y personajes. En el centro se encuentra Derekboy00, creado para el entretenimiento voraz y efímero de internet y desde el que Garau explora la frontera entre persona, personaje, deseo, exposición y mercado.

   La versión escénica de 'Hunter' se estrenó internacionalmente en el festival Wilde Stages de Dublín y llega a Carme Teatre como estreno nacional.

   El cierre llegará los días 26 y 27 de septiembre con 'A pelo', de Fernando Troya, interpretada por el propio creador junto a Nacho Sanz. El dúo físico funciona como precuela de Jugamos tan duro que nos hacemos daño y conduce hacia un periodo del pasado de Troya marcado por la hipersexualización, el vacío y las relaciones de poder. La pieza aborda el deseo cuir como territorio de conflicto y pregunta qué sucede cuando el cuerpo se convierte a la vez en espacio de placer, exposición y batalla.

   El recorrido completa así una programación en la que la sexualidad no aparece únicamente como cuestión íntima, sino atravesada también por estructuras de poder, representaciones, tecnologías y formas aprendidas de relacionarse.