SANTA CRUZ DE TENERIFE, 6 Abr. (EUROPA PRESS) -
Tenerife Espacio de las Artes (TEA), centro de arte contemporáneo del Cabildo, ha presentado hoy jueves 'La experiencia continua', una exposición que descubre por primera vez a través de sus series fotográficas una parte de los ricos fondos de la Colección Ordóñez-Falcón de Fotografía (COFF).
El director insular de Cultura y Educación, José Luis Rivero; el presidente de la Colección, Enrique Ordóñez, y el conservador de la Colección de TEA, Isidro Hernández, fueron los encargados de presentar esta muestra, que está integrada por un total de 330 obras estructuradas en veinte series, algunas de las cuales, como las de Guillaume Herbaut, Victoria Campillo, Lorna Simpson y Juan Urrios, se exhiben al completo por primera vez.
"Este es un momento feliz. Presentamos una de las exposiciones más esperadas del año", aseguró José Luis Rivero durante su intervención, en la que también recordó que la fotografía es "una expresión del arte contemporáneo que ha estado vinculada a TEA desde sus orígenes".
Además, el responsable de Cultura del Cabildo destacó "el cariño y el amor que hay detrás de la Colección COFF, una de las colecciones privadas de fotografía más importantes de Europa".
Rivero adelantó que 'La experiencia continua', la séptima exposición que TEA dedica a la Colección COFF, se inaugurará mañana viernes a partir de las 20.00 horas y que podrá visitarse hasta el 25 de junio, de martes a domingo de 10.00 a 20.00 horas.
Por su parte, Isidro Hernández detalló que además de las muestras que TEA ha dedicado a la Colección COFF, sus obras han formado parte de otras colectivas en numerosas ocasiones, pero incidió en que ésta es la primera vez que sus series se presentan de forma íntegra.
"Es un momento de gran satisfacción para nosotros presentar esta exposición, que reúne la obra de fotógrafos de primer nivel internacional", agregó Hernández. Y es que 'La experiencia continua' muestra el trabajo de algunos de los más grandes maestros del arte de la luz como son Bernd y Hilla Becher, Céline Van Balen o Joan Fontcuberta. Las obras expuestas fueron realizadas entre los años 1968 y 2005.
Enrique Ordóñez reconoció que en esta exposición hay series que ni él mismo había visto expuestas al completo y confesó que la elección de las mismas fue "realmente difícil". Valoró además que 'La experiencia continua' es una muestra que "está muy bien montada, muy bien expuesta en sala, un hecho que da ritmo a la misma". En este sentido, señaló que las series tal y como están expuestas en las salas crean una especie de diálogo, tanto en sus contenidos como entre los propios artistas.
FOTOGRAMAS DE UNA PELÍCULA.
Ordóñez, que aseguró haber luchado siempre "para que la gente vea lo que hay alrededor de cada imagen", considera que la fotografía seriada es de alguna forma como los fotogramas de una película, que ayudan a crear un diálogo, una historia.
Ejemplo de ello, es la serie 'Untitled Slide Sequence' (1972), de Allan Sekula, artista fallecido recientemente y al que el propio Ordóñez tuvo la oportunidad de conocer personalmente, en la que se puede ver de manera clara la fusión existente entre cine y fotografía.
El presidente de la Fundación Ordóñez-Falcón de Fotografía adelantó que ya están planificando la exposición que mostrarán el próximo año en TEA y es que, como él mismo dijo, aún quedan muchas obras y muy distintas en estos fondos que no se han presentado nunca. Sin embargo, considera que las fotografías deben mostrarse al público teniendo muy claro el concepto artístico en el que hacerlo.
Respecto las series que se muestran en 'La experiencia continua', éstas abordan o tratan temas diversos que van desde la identidad y la frontera --en el caso de la obra de Urrios-- hasta la imagen como documento --en el caso de la serie de Guillaume Herbaut dedicada a la ciudad de Chernobyl-- y las ficciones, que se plantean en las series de Jorge Ribalta o Valentín Vallhonrat.
