Anna Talens y Mar Guerrero invitan a repensar el mar como espacio de "memoria" y "transformación" en el IVAM

   VALÈNCIA, 25 Feb. (EUROPA PRESS) -

   Las artistas Anna Talens (Carcaixent, 1978) y Mar Guerrero (Mallorca, 1991) invitan a repensar en el Institut Valencià d'Art Modern (IVAM) el mar como "un espacio cargado de memoria, transformación y ambigüedad" en la muestra 'Entre el faro y el abismo'.

    La exposición, que pertenece al proyecto 'Territorios en tránsito / Solo dúo: Anna Talens & Mar Guerrero', se ha presentado este miércoles en el Centre Julio González y ha contado con la participación de su directora, Blanca de la Torre; la comisaria de la muestra, Alicia Ventura, así como de las artistas Anna Talens y Mar Guerrero. También ha asistido el director del Museo Es Baluard (Mallorca), David Barro.

   La propuesta cuenta con dos sedes y dos momentos expositivos en los que se podrá disfrutar. Uno inicial en el IVAM --del 26 de febrero al 28 de junio-- y otro posterior en las salas del Museo Es Baluard --del 17 de septiembre al 21 de febrero--.

   La muestra reúne cerca de 30 propuestas artísticas de las dos creadoras entre las que se encuentran instalaciones, piezas escultóricas, serigrafías y una mesa de trabajo en la que ambas artistas han colaborado para crear una composición conjunta, que constituyen "un ensayo visual sobre la luz y la oscuridad".

   Ambas artistas, desde perspectivas distintas, abordan el mar y el territorio no solo como un espacio físico, sino como un espacio cargado de memoria, transformación y ambigüedad.

   De este modo, la sala 7 del museo se convierte en un espacio donde los contrastes entre la luz y la oscuridad están muy presentes, de la misma forma que las referencias al mar que, no solo se pueden ver a través de los objetos que se exhiben, sino también en las paredes y elementos del museo.

"ESPACIO ATRAVESADO POR HISTORIA, PRÁCTICAS Y PAISAJES COMUNES"

   Blanca de la Torre ha destacado que, tanto Talens como Guerrero, han conseguido "integrar sus diferentes lenguajes y materialidades creando una especie de cinturón que en ocasiones cuesta distinguir qué es que es de una y que es de otra, a pesar de que mantienen su identidad y su originalidad muy propias".

   Así, ha indicado que las dos artistas trabajan en las "materialidades" y coinciden en "esa parte de pensar la materia, de especular la materia". "En el caso de Mar, con los propios residuos que provienen del océano para concienciarnos también con nuestro entorno; en el caso de Anna Talens son un componente apuntático, con una parte también siempre textil, con un foco muy poético en los dos casos.

   "Nos han hablado mucho del Mediterráneo, de cómo abordar el Mediterráneo huyendo de los lugares comunes, pensar en esa conversación artística que emerge desde las dos orillas del Mediterráneo, desde la Comunidad Valenciana y las Islas Baleares, entendidas no como unidades separadas, sino como un mismo territorio compartido, un territorio intermedio, un espacio atravesado por historia, por prácticas y por paisajes comunes", ha señalado la directora.

    En este sentido, ha agradecido la labor realizada por la comisaria que ha permitido crear "una especie de coreografía, casi una danza entre las dos, donde realmente construyen un solo ensayo todas las piezas y que nos permiten a los espectadores adentrarnos en un universo muy propio".

   Respecto al proyecto, De la Torre ha explicado que la idea es que sea un solo dúo el que transite distintos territorios en paralelo y que sea "una plataforma de difusión que permita conocer la realidad, el paisaje contemporáneo de nuestras artistas, de artistas que no solo constituyen nuestro tejido, sino que también hablan de los discursos del mañana".

   Por su parte, la comisaria ha incidido en el papel protagonista que tiene el mar dentro de la exposición ya que, para ella, "no solo es un espacio que rodea la isla o que rodea un país, sino que es el propio territorio": "Un espacio que es luz, que es oscuridad, pero que también es contenedor de muchísimos recuerdos, de muchísimos archivos, que es abisal, que es un espacio líquido", ha indicado.

EL HORIZONTE COMO "UTOPÍA"

   Sobre las obras de las dos artistas, Ventura ha señalado que Mar Guerrero ha creado "criaturas abisales" a partir de "objetos encontrados en el mar, en las orillas, conchas, conchas de vieiras" que transforma.

   "Son criaturas que algunas pueden ser confundidas por animales existentes ya en el fondo del mar y que nos traen un poco a hablar también de la ecología del mar, de qué estamos haciendo con ese espacio, cómo lo estamos tratando, cómo habitan los plásticos en ese lugar y cómo ella nos quiere transformar en esas bellas criaturas para un poco restaurar toda esa fauna y toda la vida que tienen", ha apuntado.

   La artista balear ha expuesto que le gusta "trabajar con materiales que parece que no tienen ninguna vinculación, pero al juntarlos hablan de otra cosa. Eso siempre crea una ambigüedad que aparece justo en ese punto de encuentro".

   En el caso de Anna Talens, la artista trabaja con el concepto de horizonte como "metáfora, como utopía, como línea a seguir que es infinita": "Veréis un gran horizonte que recorre toda la sala y que separa esa zona abisal de esa zona de luz y veréis incluso un horizonte vertical que ha realizado para la propia exposición", ha descrito la comisaria.

   Sobre esta cuestión, la propia artista ha expuesto que ha tratado la idea del mar en la exposición como "un lugar, un hábitat muy complejo, que he intentado sintetizar en una línea del horizonte y en lo que psicológicamente significa la parte superior de la línea, la parte inferior y las coordenadas de la verticalidad y la horizontalidad del textil".