El IVAM viaja a París de la mano de Eusebio Sempere para descubrir sus inicios en la ciudad "donde se hizo artista"

El IVAM presenta la exposición 'Sempere en París' como homenaje a los cien años del nacimiento del artista alicantino
El IVAM presenta la exposición 'Sempere en París' como homenaje a los cien años del nacimiento del artista alicantino - MIGUEL LORENZO
Europa Press C. Valenciana
Publicado: miércoles, 13 marzo 2024 15:47

   VALNCIA, 13 Mar. (EUROPA PRESS) -

   El Institut Valncia d'Art Modern (IVAM), en colaboración con el MACA-Museo de Arte Contemporáneo de Alicante, viaja a París de la mano del "alicantino internacional" Eusebio Sempere con una muestra sobre su estancia en la ciudad francesa desde 1948 hasta 1960 donde creó su propio alfabeto geométrico y se convirtió en artista.

    La exposición, creada con motivo del centenario del nacimiento del creador, podrá visitarse hasta el 9 de junio. La presentación ha contado con la presencia de la directora adjunta del IVAM, Sonia Martínez; la directora general de Patrimonio Cultural, Pilar Tébar; la concejala de Cultura del Ayuntamiento de Alicante, Nayma Beldjilali y la conservadora y responsable de las colecciones del Museo de Arte Contemporáneo de Alicante (MACA), Rosa Castells.

   'Sempere en París' está compuesta por un total de 70 obras del artista entre las que se encuentran 57 guaches sobre catulina, 9 relieves luminosos, 2 acuarelas, 3 óleos, un dibujo y un grabado. De ellas, 28 pertenecen a la colección del IVAM, 26 del MACA y el resto pertenecen a otros prestadores como la Diputación de Valencia, la Diputación de Alicante, Chiribella Soriano o la Fundación Mediterráneo.

   La muestra incluye también una gran cantidad de documentación que permite contextualizar la red de relaciones de Semper y su relación con París: álbumes de recortes, textos del artista, material de prensa, fotografías, conjuntos epistolares extraordinarios, correspondencia con familia, artistas, críticos, entre otros.

   Los documentos proceden de los Archivos del IVAM y del MACA, del Arxiu Alfons Roig del MUVIM, de la Fundación Mediterráneo, así como de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo Reina Sofia.

   La directora ejecutiva del IVAM ha destacado la figura de Eusebio Semper como "un creador fundamental, uno de los primeros españoles que exponen el MoMA y un defensor de la modernidad y de la cultura contemporánea en el siglo XX". "Un artista que demostró además una enorme generosidad con Alicante, ya que donó gratuitamente a la ciudad su colección de arte contemporáneo", ha agregado.

   Por su parte, Pilar Tébar ha puesto en valor la relación del IVAM con el MACA de Alicante que ha permitido realizar esta exposición de la mano de la comisaria Rosa Castells, experta en la obra del artista.

"MÁXIMO REPRESENTANTE DEL ARTE ÓPTICO"

   Asimismo, ha señalado que Sempere es "un alicantino universal" y "uno de los máximos representantes del arte óptico y cinético" y que su figura representa "la luz, la virtud, la limpieza de ejecución, el orden, el cálculo y la geometría". Además, ha aprovechado para reivindicar que la estación de Alicante-Terminal pase a llamarse Alicante-Sempere.

   La responsable de las colecciones del MACA ha asegurado que "nunca se había incidido de esta forma en una etapa fundamental en la obra de Sempere, ya que es en París donde se hizo artista" y donde "profundizó en la abstracción geométrica mientras construía un vocabulario artístico propio que queda reflejado en dos series fundamentales en su trayectoria: los gouaches de París y sus relieves luminosos".

    Un número muy importante de obras de estas dos series se conservan en las colecciones del IVAM y del MACA. "El conjunto completo de los gouaches de París está compuesto por casi un centenar de obras. Y aquí exponemos un total de 57", ha detallado Rosa Castells.

    La mayoría de ese centenar se encuentran en colecciones públicas, siendo el IVAM con 23 y el MACA con 62 quienes atesoran ese trabajo que Sempere desarrolla en París "de forma callada y silenciosa". Son trabajos "sencillos, emotivos e ingenuos que van complicándose, buscando el volumen, la profundidad y el movimiento", ha destacado.

   Sobre la celebración del centenario del artista, Castells ha asegurado que, aunque a lo largo de 2023 se desarrollaron proyectos para conmemorarlo, considera que la celebración "nunca tomó un curso adecuado ni merecido" ya que "luchar contra Sorolla es muy difícil".

   Por ello, ha aplaudido que después de 25 años Valncia acoja una exposición sobre el artista en la que, "no solo se ahonda en la figura de Sempere sino que también pone en valor las colecciones públicas de nuestros museos", ha apuntado.

"LUCHAR CONTRA SOROLLA ES MUY DIFÍCIL"

   Sempere vivió en París tiempos difíciles, con pequeños éxitos y grandes penurias económicas. La sucesión de trabajos diurnos para subsistir solo le dejan tiempo para pintar por las noches, cansado y abatido. Noches en las que profundiza en la abstracción geométrica mientras construye un vocabulario artístico propio que queda reflejado en dos series fundamentales en su trayectoria. Por un lado, los gouaches sobre cartulina, los conocidos como gouaches de París: un trabajo silencioso y casi secreto que adquiere una madurez asombrosa.

    Fue allí donde contruyó un universo de relaciones sociales y artísticas que se configuraron como "la base de su personalidad y que condicionan su talante para siempre".

    En el Colegio de España, donde se aloja, hace amistad con Eduardo Chillida, Pablo Palazuelo, Salvador Victoria, Lucio Muñoz, Joaquín Ramo y los valencianos Doro Balaguer o Vicente Castellano. También se relaciona con artistas de las vanguardias como Kandinsky (a través de su viuda Nina Kandinsky); Braque, a quien visitaba en su estudio, o Julio González, a quien descubre gracias a la amistad con su hija Roberta González. Todos estos contactos los propicia Alfons Roig, quien fuera su profesor en la Escuela de Bellas Artes de Valencia.

    Por otro lado, se relaciona con los artistas geométricos de la Galería Denise René: Vasarely, Arp, Delaunay, Schoffer, Soto, Sobrino, Seuphor, etc...; y con el artista cubano Wifredo Arcay, con quien aprende la técnica de la serigrafía y a quien conoce a través de Loló Soldevilla, la pintora cubana agregada cultural de la Embajada de Cuba en París que le introduce en los círculos artísticos de la capital francesa y con quien mantiene una relación amorosa y profesional.

    Asimismo, también resulta crucial la llegada a París de Abel Martín, a quien conoce en la Ciudad Universitaria, y que se convertiría en compañero inseparable hasta el final de sus días.

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