El Palacio Real acoge la primera muestra antológica del bodegonista Juan Van der Hamen

MADRID, 19 Oct. (EUROPA PRESS) -

Patrimonio Nacional en colaboración con la Fundación Santander Central Hispano ha organizado la primera exposición antológica del artista Juan Van der Hamen. La exposición, comisariada por el profesor William B. Jordan, reúne 59 obras--algunas de ellas inéditas--de uno de los principales difusores del género del Bodegón en España. La Infanta Doña Elena inaugura hoy esta muestra que se podrá ver en el Palacio Real de Madrid desde el 20 de octubre al 22 de enero.

En opinión de los organizadores, Juan Van der Hamen y León (1596-1631), pintor de Cámara de la Corte del Rey Felipe IV, es, sin duda, uno de los "grandes olvidados" del Barroco español que merece una recuperación necesaria. Este pintor madrileño de origen flamenco desarrolló su actividad en la pujante corte española del siglo XVII.

Por primera vez se podrá contemplar una muestra monográfica de este artista conocido por sus bodegones pero que también fue un renombrado retratista de monarcas, aristócratas, literatos y personajes de la Corte, influyendo notablemente en la pintura de su tiempo.

PRECURSOR DEL MODERNISMO

William B. Jordan, uno de los grandes especialistas mundiales del Barroco español, describió a Van der Hamen como un precusor del modernismo, famoso por sus bodegones, pero desconocido en España por el resto de su producción pictórica. Así, las ocho salas que ocupa la exposición 'Juan Van der Hamen y León y la Corte de Madrid' muestran al visitante por primera vez la trayectoria de este artista que recibía encargos del Rey, la Corte, las órdenes religiosas y los comerciantes.

El recorrido parte de la etapa inicial del artista y su decisiva aportación a la moda de coleccionar bodegones. "Pintaba bodegones porque representaba para un pintor un género muy facil en el que podía imitar la naturaleza y expresar su virtuosismo", apuntó William B. Jordan, quien destacó la intención de Van der Hamen de crear un "mercado" para el Bodegón.

Pintados la mayoría de ellos, entre 1621 y 1622, el comisario destacó dentro de esta muestra, la 'Cesta, cajas y tarros de Dulces' prestado por el Museo del Prado y el 'Gran Frutero con platos platos de àstas y dulces confitados' del Banco de España. "Ambos reflejan el gusto por los dulces y por la fruta pero también expresan la virtud de la hospitalidad de la sociedad española", aclaró.

Igualmente, destacó el 'Bodegón con dulces' cedido por el Museo de Cleveland (Estados Unidos) el cual muestra cómo Van der Hamen quería construir sus composiciones utilizando elementos geométricsos y formas abstractas.

LOS RETRATOS

Otro de los capítulos más destacables de su producción pictórica fueron su serie de retratos de importantes hombres de letras del siglo XVII, así como los trabajados llevados a cabo en el Real Monasterio de la Encarnación. De los retratos, B. Jordan resaltó el de Góngora o los retratos "informales", como el que realizó de su joven hermano, que mostraban "un gran sentido de la modernidad".

El relato que plantea la exposición guarda también importante capítulsos de las figuras de sus dos principales mecenas, y famosos coleccionistas de arte: Jean de Cro, conde de Solre, y, sobre todo Diego Mexia, marqués de Leganés.

La muestra también trata la figura de Velázquez en relación a Van der Hamen y otros artistas que aspiraban al mecenazgo real. "Hay evidencias de que existía cierta rivalidad en la relación entre ambos pintores", matizó William B. Jordan para quien Velázquez es uno de los mejores pintores del mundo. "Aunque aprecio mucho a Van der Hamen no creo que llegara a su nivel", puntualizó.

MONOGRAFÍA DEL PINTOR

William B. Jordan ha incluido todos sus conocimientos sobre Van der Hamen, tras cuarenta años de trabajo, en un extenso catálogo que se plantea como la gran monografía del pintor y libro de referencia que aúna toda su producción para todos los interesados en este pintor madrileño se origen flamenco.

Junto a la aportación de Patrimonio Nacional, también cuelgan en las salas del Palacio Real obras de museos como el Prado, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, el Metropolitan de Nueva York, el Cleveland Museum of Art, la National Gallery de Washington, el Meadows de Dallas, o la contribucción de distintas colecciones particulares.

Tras la clausura de la exposición en Madrid, parte de las obras viajarán al Museo Meadows (Texas) para ser mostradas durante los meses de marzo y abril.