Publicado 09/09/2021 17:31

Cuatro artistas sevillanos seleccionados para el programa 'A secas. Artistas andaluces de ahora' del CAAC

'Por Dentro A Media Voz', Obra Del Artista Andrés García.
'Por Dentro A Media Voz', Obra Del Artista Andrés García. - JUNTA DE ANDALUCÍA

SEVILLA, 9 Sep. (EUROPA PRESS) -

Diez artistas andaluces o residentes en Andalucía, han sido seleccionados en la convocatoria 2021 del programa del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC), "A secas. Artistas andaluces de ahora", que cumple su cuarta edición. Entre ellos, se encuentran cuatro sevillanos: Andrés García Vidal (Sevilla, 1991), María Mrntrd (Salteras, Sevilla, 1993), Samuel Perea (Marchena, Sevilla, 1988) y Lucía Tello (Sevilla, 1996).

Los seleccionados nacidos con posterioridad a 1988 son: Delia Boyano (Málaga, 1994), Laura García (Níjar, Almería, 1999), Fernando García Méndez (Coín, Málaga, 1988),, Julia Martos (Córdoba, 1989), Federico Miró (Málaga, 1991), y Eduardo Rodríguez (Almedinilla, Córdoba, 1996), según ha informado la Junta de Andalucía en un comunicado.

Los artistas tendrán la oportunidad de presentar sus trabajos y producciones en el CAAC ante críticos y comisarios los próximos días 22 y 23 de octubre. Esta iniciativa tiene como objetivo potenciar las relaciones entre los artistas de las nuevas generaciones, el coleccionismo y la crítica de arte, contando para ello con "destacados profesionales" de estos sectores que desarrollan su actividad en el Estado español, manteniendo su origen dinamizador como lugar de encuentro, de intercambio y de debate.

Durante los dos días de octubre los diez artistas seleccionados también asistirán a conferencias y mesas redondas sobre la crítica de arte, las galerías y las nuevas generaciones. Además, y como ha ocurrido en otras ediciones, alguno de los artistas podría ser invitado a participar en la línea de exposiciones del CAAC que incide en la creación andaluza más actual.

El jurado que ha elegido a los seleccionados ha estado compuesto por la comisaria y crítica de arte de Babelia (El País) desde enero de 2017 y comisaria del Pabellón de España de la 59 Edición de la Bienal de Venecia que tendrá lugar en 2022, Bea Espejo; la licenciada en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid, crítica de arte y jefa de la Sección de Arte del Cultural del diario El Mundo, Luisa Espino, y el escritor, crítico literario y de arte, comisario de exposiciones, y colaborador en medios como El País, Artforum, Revista de Libros, ABC Cultural, Revistas de Occidente o El Viajero Javier Montes, entre otros.

ARTISTAS SELECCIONADOS

Delia Boyano es graduada en Bellas Artes por la Universidad de Málaga (UMA), y tiene un Máster en Performance Design and Practice en Central Saint Martins College of Arts and Design (Londres, 2018). La obra multidisciplinar de Delia Boyano explora narrativas "míticas y tradicionales" que vincula con el presente y su autobiografía a través de objetos escultóricos que son activados en 'performances'.

Laura García es graduada en Bellas Artes por la UMA. Comenzó interesándose por la pintura, pero la experimentación con otras artes y sus "inquietudes personales" con respecto a diferentes temas extra artísticos, fueron conduciendo su trabajo hacia el campo de las artes visuales. Investiga desde la fotografía el espacio del invernadero, el paisaje agrícola y la fisonomía del territorio, y aporta una visión cercana del entorno, a menudo mostrando realidades y realizando críticas de carácter ecológico, político, económico o social.

Fernando García, licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Granada (UGR), desde "la ingenuidad o la fascinación" propia del apercibimiento infantil, concibe su obra como un conjunto "movedizo" en el que cada pieza contiene un mapa "propio, conceptual e imaginario". Activa el poder imaginativo de cada idea mediante el uso de materiales que le permiten diversificar, destruir y amplificar interpretaciones canónicas y experimenta con el lenguaje, el color, el material, el proceso y la acción creativa.

Julia Martos es artista visual y programadora. Ha cursado la licenciatura de Bellas Artes por la UGR, el Máster de Producción Artística en la Universitat Politcnica de Valncia y el Máster Film Programming and Curating de la Birkbeck University of London. Interesada en el lenguaje del relato no lineal, la representación de la contra-historia feminista, y el apropiacionismo como herramienta para enfrentar el discurso hegemónico, desde que obtuvo su primer máster en Producción Artística, ha estado investigando la política del archivo y su exhibición, tanto dentro del cubo blanco como en la caja negra.

Federico Miró es licenciado de Bellas Artes por la UMA y ha realizado el Máster en Investigación en Arte y Creación de la Universidad Complutense de Madrid (UCM). Su investigación pictórica se basa en el estudio de lo artesanal y la tradición del bordado en terciopelo, los tapices y los telares. En un momento en que las nuevas tecnologías "absorben nuestra vida cotidiana" y se han incorporado plenamente al discurso artístico (como herramienta, como estrategia y también como ideología), el artista reacciona "sumergiéndose" en las cualidades físicas de lo pictórico.

Eduardo Rodríguez es graduado en Bellas Artes y Mención en diseño gráfico por la UGR y Máster en Producción Artística Interdisciplinar por la UMA. Recientemente seleccionado en el programa Iniciarte 2021 con el proyecto Tiempo de plata, lengua de plomo y en la Sala de exposiciones de la Facultad de Bellas Artes de Málaga. A partir de una práctica multidisciplinar explora las uniones y colisiones que se establecen entre la arquitectura y los contextos, los objetos, los materiales y el cuerpo a través de aceleraciones y desaceleraciones "bruscas y desnaturalizadas" del tiempo que, por consecuencia, conllevan una carga violeta que permanece intrínseca en relación al uso de los mismos.