Cultura.- La Comunitat Valenciana participa en la I Muestra de Artes Escénicas para programadores internacionales

MADRID/VALENCIA 4 Sep. (EUROPA PRESS) -

El Instituto Cervantes y el Ministerio de Cultura han organizado, en colaboración con diversas comunidades autónomas, entre ellas la Valenciana, la primera Muestra de Artes Escénicas para programadores internacionales, que reunirá en Madrid, del 6 al 9 de septiembre, a unos 60 programadores invitados de teatros y festivales relevantes de todo el mundo y a otros tantos responsables de Cultura de los centros del Instituto Cervantes.

Xosé Luis Canido, director de Cultura del Instituto Cervantes y Carlos Alberdi, director general de Cooperación y Comunicación Cultural del Ministerio de Cultura, presentaron hoy esta Muestra que acogerá una decena de propuestas escénicas contemporáneas en el Teatro Valle-Inclán, así como tres mesas redondas en La Casa Encendida los días 7,8 y 9 de septiembre. Todo ello estará abierto al público.

Canido señaló que el objetivo fundamental de este proyecto, que surgió hace un año y que calificó de "inédito" en España, es "exhibir la producción nacional de artes escénicas de pequeño y mediano formato para que cada programador escoja, al menos, uno de estos espectáculos y lo programe en su sala a lo largo de 2007".

De esta manera, el Instituto Cervantes y el Ministerio de Cultura contribuyen a paliar esa "dificultad" que tienen este tipo de compañías para llevar al exterior sus producciones y fomentan "el intercambio de experiencias entre programadores nacionales e internacionales" procedentes de 30 países de Europa, Asia, América y Africa.

UNA REPRESENTACIÓN VARIADA

Por su parte, Carlos Alberdi se refirió a la variada representación de compañías y espectáculos que se ofrecerán en estos cuatro días en Madrid. Entre los participantes se encuentran programadores, directores y otros responsables de teatros y festivales como el Thétre de la Bastille de París (Olivier Bertrand), el Meet in Beijing Arts Festival de Pekín (Li Zhixiang), el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago (Peter Taub), el Festival NET de Moscú (Marina Davydova), el Festival Río Cena Contemporánea de Río de Janeiro (Fabio Ferreira), el Festival BELEF de Belgrado (Milena Stojicevic) o el Teatro Nacional Mohamed V de Rabat (Jamal Eddine Dkhissi).

Esta iniciativa, que nace "convocación de continuidad" ha sido posible gracias a la colaboración de las Comunidades Autónomas de Andalucía, Cataluña, Galicia, Madrid, País Vasco y la Comunidad Valenciana.

El programa incluye, según Canido, 10 compañías con dos espectáculos diarios además de una instalación permanente ('Aquófono. El sonido del agua') y una intervención sonora ('Banda aérea', de Xavier Maristany). Entre las primeras cabe citar a los grupos Cabo San Roque, Teatro del Velador, El Bailadero, Cía Playground, Ertza, Cuqui Jerez, Rosa Casado y Bojnami Danza.

El presupuesto destinado a este primer acercamiento con programadores de todo el mundo ha sido "más bien pequeño", puesto que ronda los 50.000 euros. "El objetivo es que los teatros de cada ciudad asuman el coste de esas producciones españolas como si formaran parte de su programación", concluyó Canido.