Actualizado 16/12/2016 17:57

Elegidos los creadores que participarán en ‘Montaña Negra’, el primer proyecto del C3A

Imagen nocturna del exterior del C3A
EUROPA PRESS/JUNTA DE ANDALUCÍA

CÓRDOBA, 16 Dic. (EUROPA PRESS) -

Ya han sido seleccionados, mediante convocatoria pública, los creadores y colectivos que participarán en 'Montaña Negra', el primer proyecto del Centro de Creación Contemporánea de Andalucía (C3A), dependiente de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, que se inaugura el lunes en Córdoba y en cuyo espacio expositivo los artistas desarrollarán sus trabajos durante cuatro meses, en el marco de un proceso de creación que estará abierto al público.

En concreto y según ha informado la Consejería de Cultura, los artistas seleccionados para 'Montaña Negra' son Marta Beltrán, Juan Cantizzani, José Daniel García, Juan José López, Helena y Julia Martos, el colectivo Vértebro y Manuel Zapata.

En 'Montaña Negra', del artista Daniel Silvo (Cádiz, 1982), siete personas y colectivos relacionados con el mundo del arte, de muy diversas disciplinas, convivirán y compartirán experiencias en este nuevo centro de creación durante los mencionados cuatro meses. La intención es reunir a creadores de ámbitos tan diversos como la danza, el cine, la poesía, la crítica de arte, el comisariado, las artes plásticas o la arquitectura.

Para realizar este proyecto se realizó una convocatoria pública que finalizó el este jueves y a la que se presentaron más de 80 participantes. Finalmente, el jurado, compuesto por Daniel Silvo, Óscar Fernández y Jesús Alcaide, ha seleccionado a estos siete artistas o colectivos.

Tras la inauguración del C3A, los participantes trabajarán bajo la tutoría de Alcaide y Fernández, que orientarán a los creadores en sus procesos de trabajo. Durante los cuatro meses que dura 'Montaña Negra', los seleccionados trabajarán en el espacio expositivo del C3A de Córdoba, utilizándolo como su propio estudio.

En palabras de Daniel Silvo, 'Montaña Negra' pretende llamar la atención del espectador para acercar a los públicos el proceso creativo y así hacer entender que la labor de los creadores es compleja y esforzada. Por otra parte, quiere provocar también un cambio en la forma de entender el museo, no ya como mausoleo, lugar donde las obras van a morir y ser veneradas, sino como espacio vivo, donde las obras se construyen, el debate es continuo y, por último, involucrar al espectador, dado que éste puede asistir cada semana a las sesiones críticas donde los artistas presentan sus avances, logros, dudas y conflictos con la obra.

Asimismo, el proyecto pretende que, al convocar a creadores de distintas disciplinas, se produzca un enriquecimiento de los procesos de trabajo, bajo el acompañamiento de los tutores, quienes realizarán sesiones críticas semanales y harán un seguimiento personal de cada obra.

LOS ARTISTAS

Helena y Julia Martos son hermanas y comparten intereses comunes, Helena con el lenguaje coreográfico y Julia con el audiovisual. Pretenden traspasar las respectivas naturalezas de sus propios lenguajes que les permita compartir el proceso creativo y no sólo el producto final.

Juan López López es un artista multidisciplinar, con especial relevancia en el vídeo, la música y la fotografía. Su obra videográfica tiende en los últimos años hacia lo cinematográfico.

Vértebro es un colectivo compuesto desde 2007 por Ángela López, Diego Calzada y Nazario Díaz. Su identidad está conformada por una mezcla de disciplinas artísticas y creativas.

Manuel Zapata crea obras y propuestas artísticas que se realizan a través de disciplinas tradicionales, como el óleo, el acrílico o la cerámica, pero conformando propuestas que se salen de los cánones establecidos y que buscan la identidad, ya sea del lugar o de los que lo habitan.

Marta Beltrán explora con su obra la expansión del dibujo desde el registro diario, en pequeño formato, hacia la composición de un formato monumental a base de fragmentos, ligada a una consideración del espacio físico. La principal motivación es la representación de la figura femenina, como expresión de contenidos inconscientes y emocionales.

José Daniel García es poeta, director de cine, ideólogo, fundador y coordinador del Colectivo CAIN, desde donde dirigió la extinta colección de poesía 'loscatorceochomiles'. Con su primer libro, 'El sueño del monóxido' (2006), ganó el premio Andalucía Joven de Poesía.

Juan Cantizzani explora con su obra la dimensión de la escucha y el papel de la subjetividad como elementos de transformación. Ha desarrollado diversos proyectos en base a una serie de aspectos procedentes del campo de la vibración, entorno, espacio y percepción. En 1999 funda el colectivo Weekend Proms, coordinando desde entonces diversas iniciativas, como 'Sensxperiment', 'Andalucía_Soundscape' o 'MASE'.

EL AUTOR Y LOS TUTORES

Por su parte, el autor del proyecto, Daniel Silvo (Cádiz, 1982), es artista y doctor en Bellas Artes, así como docente, comisario y director del espacio de trabajo Atelier Solar, en Madrid.

En cuanto a los tutores, Jesús Alcaide (Córdoba, 1977) es crítico de arte y comisario independiente. Desarrolla sus investigaciones y trabajos curatoriales en diferentes territorios de las prácticas artísticas contemporáneas. Entre el 2010 y 2011 dirigió el I+Cas de Sevilla y desde el 2014 codirige CoMbO, mientras que Óscar Fernández (Barakaldo, Vizcaya, 1976) es doctor en Historia del Arte y comisario de exposiciones y ahora coordina la Sala Exposiciones Vimcorsa y el Centro de Arte Pepe Espaliú de Córdoba.