Así será la nueva Tate Modern de Londres

   LONDRES, 13 Mar. (G. Albernaz OTR/PRESS) -

   La Tate Modern (Museo Nacional Británico de Arte Moderno) inaugurará su nueva extensión en la zona sur de su edificio, -la antigua central eléctrica de Bankside-, el próximo 17 de junio, lo que la convertirá en el edificio cultural más importante del Reino Unido de los últimos veinte años.

   Se descubrirá una Tate Modern completamente renovada, con una disposición de las obras innovadora, que enlaza las más reconocidas de la colección con las recientes adquisiciones, desde la apertura del museo en el año 2000.

   Se suman más de 20.000 metros cuadrados que estarán distribuidos en 10 plantas, lo que supone una ampliación del 60% de su espacio disponible en el que se expondrá a más de 250 artistas de cerca de 50 países.

   En la exposición se mostrará la evolución del modernismo, desde los salones en los que nació, hasta los proyectos y espectáculos en vivo, que interactúan con la sociedad hoy en día.

   La remodelación del edificio ha sido diseñada por los arquitectos Herzog & de Meuron y se ha llevado a cabo con un presupuesto que alcanza los 260 millones de libras. Un día antes de abrirse al público general, 5.000 niños disfrutarán, el 16 de junio, de una visita escolar que inaugurará las colecciones de arte del nuevo edificio.

   Nicholas Serota, director del grupo Tate, afirmó que "la nueva Tate Modern es un instrumento que nos permite ofrecer una rica variedad de experiencias a nuestros visitantes, y que, además, ofrece a los artistas la oportunidad de mostrar su obra de diferente manera".

   Por su parte, Chris Dercon, director de la Tate Modern, dijo que "el arte es una de las manifestaciones más dinámicas y comprometidas del comportamiento humano, y actualmente, cuando la gente acude a los museos, no quiere ver obras alejadas de sus propias vidas, desea contemplar arte que le acerque a su experiencia vital. La nueva Tate Modern será mucho más que un mero contenedor de arte, constituirá una plataforma para favorecer encuentros humanos", resaltó.

   La Sala de Turbinas será el corazón de la nueva Tate Modern, con la ya conocida Sala de Calderas, de seis pisos, a un lado, y la nueva Sala de Conmutadores, de 10 pisos y que se eleva sobre los tanques de combustible, del otro lado.

   La construcción de la Sala de Conmutadores está casi completada. Los trabajos actuales se centran en acondicionar el interior y en la singular fachada de ladrillo.

   Esta sala contará con una espectacular variedad de espacios para los visitantes y para el arte: desde la visión de los tanques y su carácter netamente industrial, hasta la panorámica de Londres desde la terraza superior.

NUEVOS ESPACIOS URBANOS.

   La renovada Tate Modern contará también con nuevos espacios urbanos

   al este y al oeste del edificio, que completan la transformación del complejo, que pasa de ser un espacio de referencia, característicamente cerrado e industrial, a un lugar abierto y público.

   El museo ofrecerá una perspectiva del arte moderno más diversa e internacional que nunca. Situando todas las galerías nuevas en la Sala de Conmutadores y con la nueva organización de las galerías ya existentes en la Sala de Calderas, la exposición permitirá seguir explorando la conexión entre los artistas de ciudades de todo el mundo, desde São Paulo a Tokio, con los tradicionales centros como Berlín, París, Londres y Nueva York. Actuaciones en vivo, películas, fotografías e instalaciones se integrarán perfectamente en las muestras.

   También habrá espacios para proyectos digitales pioneros, para la reflexión y el debate, en cada ala del museo, así como en un espacio pensado para tales fines en el centro del nuevo edificio.

   Obras icónicas de grandes artistas del siglo XX, como Pablo Picasso, Joseph Beuys y Mark Rothko, convivirán con artistas conocidos por el gran público gracias a la Tate Modern, como Saloua Raouda Choucair (1916, Líbano), Meschac Gaba (1961, Benín) o Cildo Meireles (1948, Brasil).

   Muchas de las nuevas adquisiciones se expondrán por primera vez en 2016, como una instalación de pelo humano y guardabarros de coches realizada por Sheela Gowda (1957, India), una habitación completamente llena de sacos de arpillera, obra de Magdalena Abakanowicz(1930, Polonia), o una película en pantalla múltiple del director premiado en

   Cannes Apichatpong Weerasethakul (1970, Tailandia).