Fundación Iberdrola apoya la restauración de 190 obras en el Museo del Prado en 2013

FUNDACIÓN IBERDROLA

MADRID, 14 Mar. (EUROPA PRESS) -

El apoyo de la Fundación Iberdrola al Programa de Restauración del Museo del Prado ha permitido el tratamiento de 190 obras a lo largo de 2013 en el taller de restauración de la pinacoteca. En concreto, los trabajos llevados a cabo han permitido la restauración de 139 pinturas y 15 esculturas y piezas de arte de artes decorativas. Además, 36 obras sobre papel han recibido tratamientos de conservación.

Asimismo, en apoyo a la actividad de restauración, el Gabinete de Documentación Técnica ha examinado 89 obras a través de técnicas como la radiografía y la reflectografía infrarroja, y se han estudiado 76 piezas en el Laboratorio de Análisis del Museo, cuyos resultados permiten seleccionar los sistemas de limpieza más adecuados y facilitan información sobre la composición de los materiales originales y los añadidos posteriores.

La Fundación Iberdrola colabora con el Museo del Prado desde noviembre de 2010. En su calidad de Benefactor centra su respaldo en el taller de restauración de la pinacoteca, al que la entidad ha dedicado a cierre de 2013 cerca de un millón de euros, según indica la institución. Además, gracias al apoyo de la Fundación, el Museo del Prado ha acometido en los últimos tres años la restauración de 758 obras de arte.

Fruto de esta colaboración ha sido posible la intervención de cuadros tan relevantes como los retratos ecuestres Felipe III, a caballo y Margarita de Austria, a caballo, de Diego Velázquez; El Vino de la Fiesta de San Martín, de Pieter Bruegel el Viejo; San Juan Bautista de Tiziano, y la copia de la Gioconda, entre otras.

Entre las intervenciones llevadas a cabo gracias a la colaboración de la Fundación Iberdrola durante 2013, la institución destaca 'Adán y Eva', de Pedro Pablo Rubens, cuya restauración ha consistido en la limpieza del reverso para eliminar las deformaciones causadas por la acumulación de suciedad, la eliminación de las capas de barnices antiguos, el estucado de las lagunas de color y la reintegración de la capa pictórica. Tras su intervención, el cuadro se ha reintegrado en la exposición permanente junto con la obra de Tiziano del mismo nombre en la que se inspiró durante su estancia en Madrid en 1628 y 1629.

También se ha restaurado 'San Jerónimo escribiendo', de José de Ribera, que ha permitido reparar los bordes dañados por humedades e insectos, eliminar los barnices oxidados y limpiar toda la superficie pictórica, recuperando planos espaciales y la corporeidad del santo. El cuadro llegó al Museo del Prado en septiembre de 2012 procedente de la Casa-Museo Colón de Las Palmas de Gran Canaria, donde fue depositada en 1940. Los estudios realizados han permitido identificar a José de Ribera como autor de este lienzo, previamente atribuido al valenciano Esteban March. La obra se expone en las salas dedicadas al naturalismo y a Ribera.

En cuanto a 'Ticio', de José de Ribera, su limpieza ha permitido recuperar el volumen de la figura del gigante Ticio encadenado y mostrar al espectador el recorrido, la textura y el color de la pincelada de Ribera. Al eliminar los barnices sucios y opacos, se ha incrementado la profundidad de los fondos, lo que ha devuelto la intensidad y fuerza de la obra barroca original.

En el 'Martirio de Santiago', de Francisco de Zurbarán, la restauración ha permitido eliminar anteriores intervenciones que habían cubierto gran parte de la pintura original, de 1640. De esta forma, se ha recuperado el color y el volumen tan propio del artista, reordenando el espacio y la coherencia narrativa de esta composición monumental repleta de detalles.

Para 'La Flagelación', de Daniele Crespi, uno de los dos únicos oleos con los que cuenta el Museo del Prado de este pintor italiano del siglo XVII, se ha sometido a la limpieza de los barnices amarillos, lo que ha devuelto colorido y volumen a las figuras, recuperando toda la carga dramática de la escena. Además, se ha adaptado el marco para cubrir los laterales no originales de la tabla que habían sido añadidos en una antigua intervención.

En el 'Martirio de San Lorenzo', de Valentin de Boulogne, considerado como el más importante de los caravaggistas franceses, la restauración llevada a cabo ha permitido recuperar el escenario donde el Santo sufre el martirio rodeado de figuras, que han adquirido nuevamente su posición en el espacio. La limpieza progresiva de barnices turbios y opacos ha recuperado la sensación de atmósfera entre las figuras y el juego compositivo entre volúmenes y colores.

Por otro lado, el acuerdo de colaboración entre el Museo del Prado y la Fundación Iberdrola establece, además, la concesión de tres becas de formación e investigación en restauración, dentro del Programa de Becas de la entidad, con el fin de completar la formación de futuros especialistas mediante su participación en el programa de conservación y restauración del Museo.