Xavier Mascaró: "Está bien provocar al espectador para que reaccione"

SEGOVIA, 24 Sep. (EUROPA PRESS) -

El escultor Xavier Mascaró (París, 1965) asegura que las reacciones que genera su obra, sean las que sean, le llegan y le gustan, pues significa que el que la observa, en todo caso, no queda indiferente. Por eso, confiesa que al espectador está bien "provocarle" para que reaccione, "siempre en el buen sentido de la palabra".

Uno de sus flautistas monumentales, de cuatro metros de altura por 2,60 de ancho y 2.500 kilos de peso, descansa desde hace unos días a los pies del Acueducto de Segovia como parte de la exposición 'Esculturas en libertad' que se exhibe con motivo del Hay Festival, encuentro internacional de las artes y las letras.

La colosal figura de hierro oxidado ha generado opiniones de toda índole entre segovianos y visitantes. El propio autor se muestra encantado con el resultado, pues permite establecer una conexión entre su obra y la ciudad. Además, es la primera vez que coloca una de sus piezas ceremoniales junto a un monumento tan emblemático como el "majestuoso" Acueducto, "icono de Segovia y de la historia".

"Se trata de eso. Cuando uno pone una obra en un espacio público hay que ver la reacción de la gente. Yo creo que cualquiera es buena porque en todo caso no deja indiferente y hay una interacción entre la obra, el espectador y las reacciones", ha explicado Xavier Mascaró este jueves durante la presentación de la exposición, preguntado por las reacciones sobre su flautista.

La gigantesca escultura es una de la veintena de obras metálicas que se puede visitar hasta el 5 de octubre en Segovia. Salvo esta, todo el resto se puede descubrir a través de un paseo por la Huerta del empresario Félix Ortiz, un jardín situado en el barrio de San Marcos, a los pies del Alcázar, donde han expuesto artistas como Agustín Ibarrola, Martín Chirino o Alberto Corazón.

La colección la forman un conjunto de piezas de diferentes escalas y materiales que constituyen una muestra variada y completa del trabajo de Mascaró en los últimos siete años. El centro lo ocupan cinco de sus enormes guardianes, de hierro oxidado, tres metros de altura y mil kilos, concebidos como elementos de custodia, presentación o preservación y que forman parte de la obra más épica del autor, que plasma en ellos los anhelos de conquista y la superación del hombre.

Los guardianes, inspirados en las armaduras medievales, han sido fundidos a partir del mismo molde y con el mismo material. Aunque a simple vista parecen idénticos, cada uno de ellos se caracteriza por sus texturas y oxidaciones, que son diferentes.

Por el resto del espacio natural, a veces escondidas, se reparten cabezas de mujeres creadas a partir de piezas de puzle, animales y figuras humanas a partir de fragmentos o máscaras, muchas de ellas piezas obras íntimas realizadas con materiales recientes, como el aluminio o el latón niquelado, que permite jugar con el reflejo de la luz.

Las máscaras, según ha explicado este artista español nacido en Francia, representan lo más reciente de su trabajo. "Tienen que ver con el juego de la ocultación, la magia del objeto, la dimensión psicológica de las diferentes personalidades", ha comentado en declaraciones recogidas por Europa Press.

En Segovia, estas piezas brillantes de metal niquelado se pueden ver entre los árboles, colgantes y mimetizadas con las hojas y el entorno, que quedan reflejados en ellas. "Me sedujo colocarlo así al ver el espacio. Uno siente su presencia cuando está a su lado pero al mismo tiempo llegan a desaparecer según la luz y se confunden con el entorno. Es un juego muy atractivo", ha subrayado.

Las máscaras solo se han podido ver expuestas en España una vez, en la Fundación Antonio Saura de Cuenca. Fuera del país se han exhibido en la Saatchi Gallery de Londres. No obstante, su obra ha viajado por otras ciudades como Caracas, París, Viena, Montecarlo, Nueva York o Cartagena de Indias.

LOS PROCESOS

Mascaró ha desvelado durante la presentación que, tras dejar atrás sus orígenes como pintor, entendió la escultura en clave de fundición, del proceso por el que un material se precipita, cristaliza y después se desentierra. Fascinado siempre por el metal, comenzó dedicándose al bronce para pasar al hierro y también a la chapa. "He trabajado mucho el metal, me siento muy identificado con él, sobre todo con cómo registrar la acciones mecánicas, el calor, los golpes", ha aseverado el artista. Sus obras, según ha dicho, están sometidas a múltiples procesos que incluyen la soldadura o el recubrimiento electrolítico metálico.

'Esculturas en libertad' puede verse hasta el 5 de octubre en horario de 12.00 a 14.00 y de 17.30 a 20.00 horas. La inauguración tendrá lugar este viernes por la tarde. El acto dará comienzo a las 18.00 horas con un concierto de cámara ofrecido por la Fundación Prosegur en colaboración con la Fundación Albéniz e interpretado por los alumnos de la Escuela de Música Reina Sofía.

OFERTA EXPOSITIVA DE HAY FESTIVAL

Junto a la colección de Mascaró, la oferta expositiva del Hay Festival, inaugurada oficialmente este jueves, incluye la muestra 'Cálamos y Viñetas: Cómic Árabe en Movimiento', que presenta Casa Árabe en La Alhóndiga; 'Paisaje y sostenibilidad en la arquitectura contemporánea', con obras que muestran la riqueza y la capacidad de innovación de la arquitectura suiza, e 'In Dreams Begin Monsters, del inglés Harland Miller, conocido por la serie sobre los autores de Penguin Books, que acercará hasta Segovia óleos sobre madera, grabados de gran formato y tres cobres-paraguas. Estas dos últimas exposiciones pueden verse en el Palacio de Quintanar.