BARCELONA 14 Mar. (EUROPA PRESS) -
L'exposició 'L'art de menjar. De la naturalesa morta a Ferran Adrià' reflexiona, a partir d'aquest dimarts a La Pedrera de Barcelona, sobre la relació entre art i gastronomia amb peces que van des de bodegons del segle XVI fins a la contemporaneïtat de Miquel Barceló, passant per quadres de René Magritte i Pablo Picasso, entre d 'altres.
La mostra reuneix 130 obres de 76 artistes i es divideix en quatre àmbits diferenciats en els que es poden trobar la representació de la naturalesa morta, l'art conceptual i l'aliment com l'element artístic, els artistes que han utilitzat els seus propis restaurants com centres culturals de promoció de l'art, i un espai dedicat a la figura del cuiner Ferran Adrià com a generador de creativitat i obres inspirades en el seu treball.
El director de Cultura de l'Obra Social de Caixa Catalunya --entitat impulsora del projecte--, Àlex Susanna, ha explicat en roda de premsa que l'exposició té com a objectiu mostrar la "pervivència i enorme vitalitat del gènere" i mostrar com, transformant-se, s'ha mantingut fidel al seu origen.
'L'art de menjar' ofereix una àmplia visió de la intensa relació entre art i gastronomia, així com la consolidació del gènere de la naturalesa morta especialment a partir de les diverses manifestacions artístiques creades a partir dels anys 60 i 70 quan l'acte de menjar irrompen en l'obra d'artistes que busquen experimentar i anar més enllà de la representació imitativa de la realitat.
El treball d'artistes com l'indi Subodh Gupta, l'anglès Ben Nicholson, l'espanyol Juan Gris i el català Salvador Dalí demostren que "els elements culinaris són pretextos per analitzar la realitat i l'època que van viure", ha assenyalat Susanna.
El recorregut --que es configura a través de sales amb pintures i escultures que es relacionen "pel seu contingut o a nivell formal"-- se centra en les investigacions dels artistes a l'àmbit de la composició, la metafísica i la poètica, amb obres que presenten la crueltat del sacrifici d'animals i la uniformització de la cultura a través de begudes, com el treball de Cildo Meireles que critica la Coca-cola amb el lema de 'Ianquis go home'.
A més, l'exposició reivindica la figura d'Adrià i el seu paper com a generador d'art, no tant per les seves pròpies creacions sinó més aviat per ser font d'inspiració de fotògrafs com Hans Gissinger --que fotografia les textures de l'aigua--, Bruno Montovani --que va compondre una peça musical després de sopar al Bulli-- i Franscesc Guillamet, que té fotografies de plats del restaurant amb "un valor artístic intrínsec però també un valor històric", ha assegurat Susanna.
La frase del cineasta Peter Kubelka, que tanca l'exposició, retrata amb claredat la voluntat de 'L'art de menjar': "Cuinar és l'activitat més antiga de l'ésser humà. Cuinant, les persones expressen la seva visió del món".