Jo Sol debuta en el largometraje con, "Tatawo", "una metáfora sobre lo que no es eterno"

MADRID, 17 Nov. (EUROPA PRESS) -

Jordi Solé, o Jo Sol, como le gusta que le llamen, se ha lanzado a

la aventura del largometraje con 'Tatawo', un film protagonizado por

Alexis Valdés, Mercedes Ortega, Paulina Gálvez, Miguel Molina y Elsa

Pataky, entre otros. "Esta película es una metáfora sobre lo que no

es eterno, sobre el compromiso amoroso; habla del sentido de pérdida

y extravío, sobre lo que estuvo y lo que se pierde".

'Tatawo', además del título de la cinta producida por Jordi Rediu,

es el nombre de un particular bar situado en el casco antiguo de

Barcelona en el que confluyen los más variopintos personajes. Allí,

Simona (Ortega) muestra su cuerpo tatuado, que recoge los mejores

momentos de su vida en la India junta a Francis (Molina), que la ha

abandonado. Por su parte, Mariel (Valdés) es el dueño del bar e

íntimo amigo de Francis, aunque siente un inconfesable deseo por

Simona.

"El tatuaje es un buen motivo cinematográfico, es muy visual",

indicó este realizador barcelonés curtido en el cortometraje y los

documentales. "No sólo los he utilizado porque están de moda, sino

como metáfora de algo perdurable ante algo que no es eterno, como el

amor. Creo que son un enunciado muy contemporáneo", añadió Sol, para

quien 'Tatawo' nació "en el espacio de tiempo que convierte el amor

en drama".

Además de contar "una historia de amor radical", Sol tenía muy claro

que quería mostrar "un mundo en mestizaje". "Cuba y la India están

presentes en la película, pero más que mostrar culturas antagónicas,

quería mostrar un mundo en mestizaje. Elegí estas culturas porque las

conozco, he vivido en los dos países y me han influido mucho

estéticamente", explicó este realizador.

"Quería llevar a cabo una recreación artística, pero también

demostrar que nos conviene que esa fusión de culturas llegue", añadió

Sol, convencido de que un festival de Nueva York ha seleccionado

'Tatawo' por "su singularidad" y por la idea de "integración de

culturas" que contiene. El actor Miguel Molina define a su personaje

como "un cobarde". "Representa una forma de entender la cobardía, es

un hombre que huye hacia adelante, que no quiere volver a vivir lo

que ya ha vivido. El peso mismo de la vida le hace reaccionar así y

huir buscando lo que ya le ha dado la paz en otras ocasiones, que es

la India", concluyó este actor.