MADRID, 3 Oct. (EUROPA PRESS) -
El Museo ICO ha inaugurado este miércoles la exposición 'Francis Kéré. Elementos primarios', comisariada por Luis Fernández-Galiano y organizada por la Fundación ICO, una muestra que presenta el trabajo del arquitecto construido a escala real con las mismas técnicas empleadas por él mismo. La exposición podrá visitarse hasta el próximo 20 de enero de 2019.
Francis Keré es burkinés y berlinés. Nació en 1965 en Gando, un poblado de uno de los países más pobres del mundo, Burkina Faso, pero logró una beca para estudiar en Berlín, donde se formó y donde acabó abriendo su propio estudio de arquitectura.
Su obra está profundamente enraizada en su país natal, pero hace uso de elementos y principios universales que permiten insertarla en contextos tan diferentes como el de su ciudad de adopción. Autor de una arquitectura ejemplar en el empleo de recursos limitados y técnicas sostenibles, este burkinés se ha convertido en el líder de una nueva generación de arquitectos que, según Fernández-Galiano, está "empeñada en hacer el mundo mejor trabajando para los que menos tienen".
Desde la escuela levantada en su aldea natal, que mereció el prestigioso premio Aga Khan (2004) por la combinación de compromiso ético y excelencia estética, hasta el pabellón de la Serpentine Gallery londinense en 2017, que marcó su consagración cosmopolita, "Kéré ha recorrido el trayecto que separa la planicie árida de Burkina Faso de la vegetación frondosa de los Kensington Gardens manteniendo su integridad personal y su conciencia comunitaria", asegura Fernández-Galiano.
"Francis Kéré no está aquí porque sea el mejor arquitecto africano, ni porque su vida haya sido la encarnación de la superación y un ejemplo para nuestros jóvenes, ni porque tenga unos lazos tan estrechos con España, la razón fundamental es que hace una arquitectura basada en principios elementales que es universal", ha indicado.
"Francis Kéré es un arquitecto magnífico cuyo trabajo presenta una carga social extrema y una vinculación muy profunda con su país. Estamos muy orgullosos de tenerlo aquí y de mostrarles esta exposición, uno de los montajes más ambiciosos que hemos hecho en el museo", ha añadido la directora de la Fundación ICO, Gloria Peñafiel.
Francis Kéré, presente en la inauguración, ha defendido que "la arquitectura está al servicio de la humanidad". "Construir un edificio es una labor de equipo. Cuando levanté la escuela de mi aldea impliqué a todos los habitantes. La arquitectura también es emoción: lo que transmites con lo que construyes. Y debe ser realista: utilizo los materiales que tengo a mano, barro, agua, madera", ha apostillado.
ELEMENTOS PRIMARIOS
La tesis que estructura toda la exposición relaciona la obra de Kéré con los elementos primarios de la Arquitectura ideados por el arquitecto y estudioso alemán Gottfried Semper en el siglo XIX: el suelo estereotómico, el techo tectónico y el muro textil como explica el Museo ICO.
Estos 'elementos primarios' se han construido a escala real en el Museo ICO con las mismas técnicas empleadas por Kéré en sus edificios. De este modo, el visitante encontrará un muro textil realizado con telas traídas de Burkina Faso; una plataforma de hormigón; una plataforma de madera (reproduciendo la Louisiana Canopy realizada por Kéré en el Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Dinamarca, en 2015); una reproducción reducida del Pabellón de la Serpentine Gallery construido en Londres en 2017; y un muro y una plataforma de adobe construidos por los alumnos del Taller "Arquitectura con tierra", que tuvo lugar en Boceguillas (Segovia), durante el pasado mes de julio, y fue organizado específicamente con motivo de esta exposición por la Fundación ICO, el Centro de Investigación en Arquitectura Tradicional (CIAT), la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM), la Fundación General de la Universidad Politécnica de Madrid (UPM) y el Ayuntamiento de Boceguillas.
Además, se reproduce el espacio de trabajo del estudio de Kéré Architecture en Berlín, con diversas muestras de materiales de construcción y maquetas de trabajo seleccionadas del propio taller, que forman parte del proceso de trabajo cotidiano del estudio.
En torno a todos estos elementos se estructura una exposición que recorre la trayectoria vital del arquitecto y en la que se podrán conocer en profundidad 27 proyectos y seis instalaciones artísticas llevados a cabo en tres continentes distintos.
