LOGROÑO, 7 Feb. (EUROPA PRESS) -
La octava edición del ciclo de cine 'La Pantalla del Arte', coordinada por Bernardo Sánchez, reunirá en el Museo Würth La Rioja a cuatro grandes directores/as del cine español. Las proyecciones tendrán lugar los sábados 8, 15, 22 y 29 de febrero a las 19 horas y contarán con la presencia de David Trueba, Josefina Molina, Mercedes Álvarez y Jaime Rosales.
El cine es una de las apuestas más firmes de la programación cultural del Museo Würth La Rioja. 'La Pantalla del Arte' está en marcha desde otoño de 2007 y desde entonces ha aportado una mirada cinematográfica a los conceptos tratados por la exposición principal en curso en el museo.
En esta ocasión, con motivo de Arte español a partir de la Colección Würth, el museo ha pedido al coordinador del ciclo, Bernardo Sánchez, que hiciera un ejercicio paralelo al que ha realizado el comisario de la exposición, Kosme de Barañano, seleccionando a 4 directores/as que a su juicio sean imprescindibles en la cinematografía española contemporánea.
Esta edición, Arte y Ensayo, es la primera que reune a cuatro directores/as de distintas generaciones, lenguajes y miradas. El ciclo abrirá el día 8 de febrero con David Trueba que mostrará 'Si me contara el viento lo que yo canto', su último proyecto documental sobre el disco "Canciones de la resistencia española" de Chicho Sánchez Ferlosio.
David Trueba es un cineasta, guionista y escritor fundamental del panorama de la cultura contemporánea de nuestro país, ganador del Goya al mejor guion original, Mejor dirección y Mejor película en 2014 por Vivir es fácil con los ojos cerrados.
Josefina Molina es una pionera del cine español del siglo XX, con adaptaciones para el cine de obras como "La Lola se va a los puertos" de los hermanos Machado o "Un soñador para un pueblo" de Antonio Buero Vallejo que tradujo en Esquilache, la película que presentaremos con ella el día 15 de febrero.
En 2006 su trabajo fue reconocido con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, en 2012 recibió el Goya de Honor en reconocimiento a toda su carrera y en 2019 le fue otorgado el Premio Nacional de Cinematografía.
Mercedes Álvarez es una directora especializada en el cine documental que con solo dos películas ha construido una sólida reputación en el círculo cinematográfico internacional.
El día 22 de febrero se proyectará su último trabajo, 'Cinco elementos para cualquier universo' y tendrá lugar una charla/conversación en la que comentarán fragmentos de las películas de Mercedes Álvarez seleccionados por Bernardo Sánchez.
Jaime Rosales obtuvo el Goya a la Mejor dirección y a la Mejor película en 2008 por La soledad, y desde entonces es uno de los directores de referencia a nivel internacional del cine español.
Eldía 29 de febrero presentará su última película, 'Petra', en la que el entorno artístico da contexto a los personajes y que cuenta con escenas grabadas en el estudio de Manolo Valdés, artista de la Colección Würth y de la Colección Würth España, y con obra en la exposición actual, Arte español a partir de la Colección Würth.
ARTE Y ENSAYO.
Este año, el ciclo 'La Pantalla del Arte', al hilo de la exposición Arte Español a partir de la Colección Würth que se muestra en el Museo, refuerza su reflexión sobre la creatividad artística y sus agentes. Bajo la etiqueta mítica del 'arte y ensayo', que en los años sesenta y setenta amparó y difundió nuevas y arriesgadas formas cinematográficas en lo expresivo, en lo narrativo, en lo ideológico y en lo poético.
El ciclo presenta cuatro películas que abarcan periodos histórico-artísticos distintos, desde el siglo XVIII hasta la actualidad, pasando -precisamente (caso de la figura de Chicho Sánchez Ferlosio)- por aquellos años sesenta, y de la mano de cuatro realizadores de distintas generaciones y de distintas procedencias estéticas: las directoras Josefina Molina y Mercedes Álvarez y los directores David Trueba y Jaime Rosales. Todos ellos compartirán sesión y coloquio con el público asistente.
Las cuatro películas que nos mostrarán adoptan, en el caso de Trueba y Álvarez, el ensayo documental y las de Molina y Rosales la ficción; si bien todas ellas abundan en el trasfondo temporal, personal y social sobre el que se produce el acto creativo en lo plástico y en lo vital.
Cuatro películas -en sí mismas dotadas de un esmero artístico original- cuyas tramas y motivos constituyen cuatro tratamientos sobre lo artístico: un tapiz goyesco, caso de Esquilache (Molina, 1989), una residencia artística cruzada con una búsqueda personal en Petra (Rosales, 2018), la reconstrucción de un disco clandestino en el documental de Trueba sobre Ferlosio Si me borrara el tiempo lo que yo canto (2019) y la transmisión de la memoria en Cinco elementos para cualquier universo (Álvarez, 2012).
